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Soziale Skulptur | Smile & Protea Gold

Das Projekt „Art & Culture make the world go round“ wurde 2017 im Auftrag vom Bundesministerium für wirtschaftliche Zusammenarbeit und Entwicklung (BMZ) über Engagement Global gGmbH gefördert und verbindet zwei Crews HipHop Education South Afrika und EachOneTeachOne aus Deutschland, die sich mit dem SDGs 11 der Agenda2030, Städte und Siedlungen inklusiv, sicher, widerstandsfähig und nachhaltig machen, gemeinsam beschäftigen. Über Kunst und Kultur wurden in Bremerhaven und Kapstadt Events, Workshops, Aktionen und Debatten mit den Menschen aus lokalen Stadtteilen verwirklicht.

Soziale Skulptur | Smile

SMILE entstand auf den Straßen von Woodstock, einem ehemaligen Industriegebiet von Kapstadt, das sich derzeit in der Gentrifizierung befindet. Eines Morgens, in einer Seitenstraße der Victoria Road, trafen wir uns mit den Brüdern und Schwestern von diesen Straßen aus. Der Kontakt zu ihnen wurde im Voraus von einem kooptierten Mitglied unserer Crew vorbereitet. Die Idee für die soziale Skulptur SMILE war einfach und verdankte sich den Gegebenheiten der Straße. Ich habe direkt im öffentlichen Raum entworfen, so dass wir keine Tische oder Werkzeuge zur Verfügung hatten und nur mit bloßen Händen arbeiten konnten. Als das Lachen uns vereinte…. SMILE suchte nach dem, was alle Menschen vereint, unabhängig von Herkunft, Status oder Sprache.

Wie vermittelt man ein Lachen visuell? Diese Frage war die Prämisse des Projekts. Ich wollte das menschliche Lachen darstellen, seine Spontaneität und Ansteckungsgefahr auf Papier bringen, und so suchte ich nach den geeigneten Mitteln. Die Entscheidung, ohne weitere Hilfsmittel zu arbeiten, brachte mich auf die Idee, die unmittelbare Kraft des Lachens als Bürste zu nutzen.
Durch die Verwendung konventioneller Lebensmittelfarben als Farbe, da sie für den Verzehr geeignet sind, konnte ich dies buchstäblich erreichen. So mischte ich am Vorabend eine große Anzahl verschiedener Farben mit Wasser. Die Wahl des Papiers fiel auf Weißbrotbeutel, die sich aufgrund ihrer Formbarkeit, Form und Haptik als ideale Ergänzung zur Lebensmittelfärbung erwiesen. Zusammen mit den Brüdern und Schwestern wurde die erste Phase des Lächelns auf der Straße geschaffen: Zuerst wurden die Papiertüten gesprengt und zu einem Ballon geformt, dann wurde von jedem von uns eine kleine Menge des farbigen Wassers in den Mund genommen, um kräftig auf das Papier geblasen zu werden. Die Situation war für alle Beteiligten so wunderbar komisch, dass das Lachen auf dem Papier selbst deutlich wurde.

Nachdem die Farben getrocknet waren, öffnete und glättete ich die Brottüten. Zarte Farben und kraftvolle Muster wurden enthüllt – die Kraft eines manifesten Lachens durch Farbe und Form, sowie die direkte Verbindung zum Menschen durch seine DNA. Ich entschied mich, die Muster mit Grafiken zu ergänzen. Eindrücke, die während einer Reise durch Khayelitsha – eine der größten Townships Südafrikas – aufgenommen wurden, wurden mit schwarzen Linien auf das Papier gezeichnet. Schließlich kommentierte ich die kleinen Alltagskreationen, indem ich Stücke aus hochwertigem 23-karätigem Dukaten-Gold in sie einarbeitete. Ein symbolischer Akt, der einen finanziellen Wert für die „wertlosen“ Materialien vorschlägt und die Bilder künstlich zu einem Kunstwerk macht.

Vernissage von „Smile“ in den Greatmore Studios in Kapstadt Woodstock, 2017

Anschließend fand eine von unserem Projekt organisierte Veranstaltung in den benachbarten Greatmore Studios, einer Galerie für zeitgenössische Kunst, statt, zu der auch die „Brüder und Schwestern“ eingeladen waren. Viele Menschen, die auf der Straße leben, dürfen oft nicht am öffentlichen Leben teilnehmen, wie z.B. in Galerien, Cafés oder Geschäften. Mit der Ausstellung von SMILE wurden jedoch die hierarchischen sozialen Machtverhältnisse in Frage gestellt, da die Kunst der „Brüder und Schwestern“ an einem Ort ausgestellt wurde, zu dem sie normalerweise keinen Zugang hatten. Die soziale Skulptur SMILE bot ihnen die Möglichkeit, als vollwertige Künstler*innen aufzutreten.

Soziale Skulptur | Protea Gold

Das B.E.S.T. College in Kapstadt ist eine gemeinnützige Organisation, die es sich zum Ziel gesetzt hat, Schülern, die mit den gängigen Bildungssystemen nicht zurechtkommen, eine zweite Chance zu geben, eine berufliche Zukunft zu schaffen. Hier haben sie Zugang zur Berufsausbildung oder zu Unterricht und Prüfungen an einer regulären Schule. Die Hochschule bietet Bildung statt Rehabilitation. Auch hier boten bestehende Kontakte der Hip Hop Education South Africa die Möglichkeit, dass EachOneTeachOne Workshops anbietet. Die Arbeit mit Lebensmittelfarbe und Brotpapier hat sich für mich als sehr inspirierend erwiesen, vor allem wegen der einfachen Ermöglichung warmer und freundlicher Interaktionen zwischen den Teilnehmern. Zusammen mit dem Dichter Sipho Kotobason Ndebele habe ich einen kurzen Workshop mit der gleichen Technik, aber einer neuen Idee vorbereitet.

Die Königsprotea ist das Wappen und die Nationalblume Südafrikas. Es ist dort ein hoch verehrtes Symbol, so dass sich die Arbeit mit ihm als sehr beliebt erwies. Die jungen Teilnehmer formten eine große Protea aus Papier und verwendeten die gleiche Technik mit der Lebensmittelfarbe. Ursprünglich hatte Sipho neun der Blätter der Königsprotea symbolisch mit den neun Kapprovinzen Südafrikas verbunden. Er wählte neun Schlüsselwörter für jedes der Blätter der symbolisierten Wildblume, die an sich für jede Provinz stehen sollten. Diese Worte sollten zu den verallgemeinerten Schwerpunkten der jeweiligen Provinzen werden, die sie zusammenfassen oder besonders gefördert werden. Da die Schüler aus verschiedenen Kapprovinzen kamen, belebten ihre unterschiedlichen persönlichen Erfahrungen und Geschichten die Blätter des PROTEA GOLD.

Workshop am B.E.S.T. College in Kapstadt Woodstock, 2017

Von Südafrika nach Deutschland

Die zweite Projektphase fand im September in Bremerhaven statt. HipHop Education kam aus Südafrika nach Deutschland und arbeitete weiterhin mit EachOneTeachOne zusammen. Eine ausführliche Pressedokumentation aller Projekte, Veranstaltungen, Künstler*innen und Teilnehmer*innen finden Sie unter Agenda2030.online. Noch heute sind die Besatzungen an der Weiterentwicklung des Projekts beteiligt.

 

Die Agenda2030 als Grundlage der Zusammenarbeit

17 SDGs der Vereinten Nationen

Am 25. September 2015 verabschiedeten die Mitgliedsstaaten der Vereinten Nationen auf einem Sondergipfel in New York die Agenda2030 mit dem Ziel, die Lebensbedingungen aller Menschen weltweit zu verbessern und gleichzeitig die natürlichen Ökosysteme unseres Planeten zu erhalten. Ziel der Agenda ist es, die globale Entwicklung ökologisch, ökonomisch und sozial nachhaltig zu gestalten. Dieses ehrgeizige globale Transformationsprogramm zielt auch darauf ab, den zukünftigen Generationen der gesamten Menschheit die Perspektive eines würdigen Lebens zu geben. Dabei müssen zunächst die Schwächsten und Schwächsten berücksichtigt werden, wobei das Motto lautet: “ Lasst niemanden zurück“.
Den Zielen der nachhaltigen Entwicklung gehen die „5Ps“ als Kern der Überlegungen voraus: Menschen, Planet, Wohlstand, Frieden und Partnerschaft. Sie sollen als grundlegende Leitprinzipien dienen und reichen von der Beseitigung von Armut und Hunger bis hin zum Zugang zu einem qualitativ hochwertigen Bildungsniveau, von der Verringerung systemischer Ungleichheit bis hin zur Förderung einer besseren Regierungsführung und eines kohärenten Klimaschutzes. Diese Ziele sind untrennbar miteinander verbunden und voneinander abhängig, da sie die Grundlage für die internationale und nachhaltige Entwicklung unseres Planeten für die Vielzahl seiner Bewohner bilden.

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